Piezas, arquitecturas y fetiches. Un recorrido por las arquitecturas de La Ribot I Jaime Conde Salazar

LaPoderosa - Events
Performance
Fecha/hora 
Jueves, 21 Noviembre, 2019 - 20:00
Información práctica 

Lugar: La Caldera
El precio incluye *La presentacion de cuadernos sobre el tocar

+info

Aportación 
5€

En 1993 La Ribot estrena el proyecto de las Piezas distinguidas en el Teatro Pradillo. Dos años después, me encuentro con ella por primera vez en la entrada de la sala. Desde entonces no he dejado de observar, reflexionar y escribir sobre su trabajo. Esta conferencia-show propone un recorrido por las arquitecturas que la artista ha diseñado a lo largo del proyecto de las Piezas distinguidas. A través de dibujos, acciones, maquetas, documentos y fetiches reflexionaré acerca de los distintos espacios de representación ideados por La Ribot y acerca de las condiciones de realidad que dichas arquitecturas generan.

Idea, puesta en escena y cuerpo: Jaime Conde-Salazar
Vestuario: Sonia Capilla
Apoyos: Can Piñalí,  Graner-Centro de Creación, Centro de Danza Canal
Agradecimientos: Aimar Pérez Galí, Paz Santa Cecilia

 

Jaime Conde-Salazar Pérez  (Madrid, 1974) es licenciado en Historia del Arte (1997, Universidad Complutense de Madrid). Obtuvo su MA in Performance Studies (2002, New York University) gracias a una beca MEC-Fulbright.  En 2003, presentó el trabajo de investigación  “Narrativas de la modernidad en la crítica de danza estadounidense” (Departamento de Historia del Arte III. Facultad de Geografía e Historia. UCM) con la que obtuvo su Diploma de Estudios Avanzados. Entre 2003 y 2006, dirigió el Aula de Danza “Estrella Casero” de la Universidad de Alcalá. Tras esta experiencia dentro de una institución pública decidió cambiar de escenario de forma radical y fue director gerente de la “Escuela Infantil el Moral” (Tenerife) la primera escuela Waldorf concertada del Estado Español. Después de aprender mucho trabajando entre mujeres y rodeado de niños, obtuvo la beca de la Real Academia de España en Roma donde, casi inconscientemente, inició un proyecto de creación que todavía hoy continúa generando relatos visuales de alteregos caprichosos. Como crítico de danza sostuvo una actividad bastante intensa y sus artículos han sido publicados en revistas como Cairón. Revista de Estudios de Danza (Madrid), Por la Danza (Madrid), SuzyQ (Madrid), Ballet/Tanz (Berlin), Mouvement (París), Hystrio (Roma) y Obscena (Lisboa). Toda esta actividad desembocó en la creación del blog Continuum Artes Vivas (www.continuumlivearts.com) donde continuó escribiendo sobre espectáculos hasta 2016. Gracias al apoyo de Graner, publicó en 2015 el libro La Danza del Futuro (Graner/Mercat de les Flors). Como dramaturgista ha acompañado procesos de creación de Ben Benauisse, I-Chen Zuffellato, Antonio Tagliarini, Sociedad Doctor Alonso, Claudia Faci, Aitana Cordero, Elena Córdoba, La Ribot, Álvaro Frutos, Filipe Viegas, Tania Arias, Bárbara Sánchez y Aimar Pérez Galí, entre otras. Como performer ha colaborado con Aitana Cordero, Aimar Pérez Galí, Claudia Faci, Álvaro Frutos y Bárbara Sánchez, junto a quien creó en 2016 el espectáculo Electrohumor (Tabakalera/CA2M/Mercat de les Flors) que no ha dejado de darles alegrías.

Video