Bombyx Mori

En esta edición volvemos a invitar a esta creadora con su segundo trabajo que atraviesa el universo de una de las coreógrafas más importantes del siglo pasado, Loïe Fuller,  que destacó al concentrarse en los efectos visuales. Esta pieza habla del movimiento como resultado de las interacciones entre el cuerpo y las cosas (luces, materiales, sonido). Explora a través de tres bailarines en escena los límites y capacidades entre el cuerpo y el objeto en acción.

En Bombyx Mori Ola Maciejewska transforma juguetónamente a Loie Fuller en un proceso de investigación desde el 2011 que ha desembocado en esta coreografía realizada por 3 bailarines.

Según se desarrolla "Dress dance" de Loie Fuller (1862-1928), Bombyx Mori pronuncia un nuevo potencial crítico de esa acción. Con este trabajo Ola Maciejewska no re_hará la serpentina hipnótica en forma de bellos remolinos, lo que está en juego es la relación entre el cuerpo y el artefacto. Mientras la Historia de la danza, tal como la conocemos, posiciona el cuerpo como la principal fuente de movimiento, la pionera americana fue una de las primeras en hablar de movimiento fuera del cuerpo, un movimiento como resultado de las interacciones cuerpo y cosas (luces, materiales, sonido).

En Bombyx Mori,  el desarrollo dramatúrgico de la intensidad en el tiempo revela formas, capturas instantáneas, cambios de forma, y explosiones de materia energizada, es indudable que el trabajo resiste a una manera de leer todo esto como una simple referencia, en este proyecto "la forma de  la lectura" es intencionalmente saboteada  El espectador es guiado para superar la lógica binaria como: cuerpo /objeto, físico / no físico, humano / no humano ... etc

 Como un gusano de seda Bombyx Mori,  literalmente trabaja al borde de la lógica binaria, su naturaleza es estar entre,  y se nos presenta de esta manera aquí para producir reflexión visual sobre la naturaleza híbrida de las cosas